Quand l'art du pliage et l'art de la rue se rencontrent
Une aventure qui a commencé avec une simple feuille de papier et un rêve audacieux !
Tout a commencé par des esquisses, devenues pliages, puis parfois simples boules de papier froissé. De ces essais est né l’Origazoom, que j’ai laissé un temps dans un coin de mon atelier. En 2019, l’artiste Roxane Renaud l’a découvert, l’a déplié comme on ouvre un livre, et a imaginé de le rendre accessible à tous, partout dans le monde.
En 2020, une nouvelle étape s’ouvre : l’artiste Roxane Renaud rejoint l’aventure. Elle accompagne la création des Origazoom et impulse la diffusion du projet Du Graffiti à l’Origazoom, en développant ateliers, ressources pédagogiques et formats de médiation au sein de son entreprise culturelle, RR Visuel Impact.
En 2022, l’Origazoom reçoit une reconnaissance importante : le Luxembourg Art Prize distingue sa qualité artistique. L’œuvre continue de se déployer, fidèle aux principes de l’art contemporain : chaque geste compte, le public devient acteur, et le processus lui-même prend valeur. À travers co-création et transmission, le projet raconte une histoire en mouvement, toujours en devenir.
En 2025, l’Origazoom franchit une nouvelle étape : il est sélectionné et primé par le Concours Lépine International de Paris, reconnu comme une invention — « un jeu éducatif de construction de figurines ». Peu à peu, il trouve sa place dans les médiathèques, les centres culturels, les écoles, les festivals et les événements urbains, où il se déploie à travers ateliers et expositions, invitant chacun à devenir acteur de sa création.
L’Origazoom a déjà démontré qu’il est une invention artistique, pédagogique et culturelle capable de toucher des publics très variés. Mais ce n’est qu’un commencement. Le projet poursuit son évolution, porté par une vision claire : faire de l’Origazoom un dispositif vivant, accessible et en perpétuelle création.
Le dessin, le pliage, le modelage, la transformation de la matière sont autant de langages artistiques.
L’Origazoom met en lumière la puissance du geste simple : un trait, un pli, et la forme change, chaque mouvement devient une écriture.
Plus qu’un simple objet, l’Origazoom est une proposition artistique qui explore la relation entre l’œuvre, le public et le processus de création.
Origazoom & Ori-Pocket
Alphabets graffiti des Ori
Origazoom
Ateliers organisés
Une œuvre à plier, un monde à déployer
Imaginée en 2007, la création Origazoom a été récompensée en 2022 par le Luxembourg Art Prize pour sa grande qualité artistique. En 2025, elle est sélectionnée et primée par le Concours Lépine International de Paris, qui la reconnaît officiellement comme une invention : un jeu éducatif de construction de figurines.
À la croisée de l’art, du jeu et de la pédagogie, Origazoom est une innovation artistique à part entière, une œuvre participative qui invite chacun à créer, comprendre et relier.
ORIG, c’est l’origine du pli, le mouvement fondateur que l’on retrouve dans l’art du pliage qui se mèle au street art, au graffiti, avec le sourire 😊.
Le pli est un geste universel, porteur de transformation.
A, c’est le commencement :
la première lettre de l’alphabet,
l’Amour, élément central de mon travail,
le lien, la construction, l’échange.
Comme l’Origazoom, le A est un point de départ qui relie.
ZOOM, enfin, c’est le regard porté à la fois sur l’infiniment petit et l’infiniment grand, sur les détails comme sur les ensembles, là où tout est lié.
Là où il y a de la perspective, il y a un pli.
Là où il y a un pli, il y a du mouvement.
Le pli ouvre vers d’autres espaces, d’autres profondeurs, d’autres dimensions. Il met en résonance l’art, la poésie, la paix, tout comme les fréquences sonores où le mouvement de l’air rend l’invisible perceptible.
Dans les mots comme dans les formes, le visible touche l’invisible.
Dans un monde où tout ne peut être standardisé ni normalisé, où tous les arbres ne poussent pas droit, l’Origazoom est une proposition artistique et humaine.
Donner le bien est plus facile que prendre le mal.
Chaque œuvre est une invitation à préserver ce qui est important, à respecter la diversité des formes, des pensées et des chemins.
Dans notre démarche artistique, nous avons souhaité réunir art, écologie et accessibilité, sans compromis sur la qualité de l’œuvre.
L’Origazoom utilise le papier, composé de cellulose, la molécule organique la plus répandue sur Terre. Le format A, et notamment le A4, s’est imposé naturellement : ses proportions restent constantes, du plus petit au plus grand (A5, A3, A2…), offrant une continuité parfaite entre l’infiniment petit et l’infiniment grand.
L’imaginaire est illimité, la surface, elle, est maîtrisée.
À partir d’une seule feuille, sans colle, sans ciseaux, sans gaspillage, l’Origazoom se gonfle, se déploie et prend volume grâce au pliage.
La feuille devient sculpture, tenant en équilibre, d’un seul bloc.
Chaque élément est utilisé, chaque pli a un sens.
Les motifs et les tracés du plan de construction sont intégrés directement à l’œuvre imprimée. Ils guident le pliage puis disparaissent progressivement, laissant place à la sculpture en 3D.
La 2D se met en mouvement pour devenir volume.
Les différentes parties qui composent l’Origazoom et l’Ori-Pocket sont issues de nos œuvres de Street Art, de graffiti, d’origami et de toiles numérisées.
Initialement réalisées à des formats monumentaux (de 1 à 9 m²), ces œuvres sont ensuite numérisées, adaptées au format A4, et deviennent le design et la signature unique de chaque Origazoom.
Avant même d’être pliée, la feuille est déjà une œuvre à part entière.
L’Origazoom est pensé pour être accessible à tous.
Son innovation réside dans la simplicité de sa réalisation : le tracé intégré facilite le pliage et rend la création possible, quel que soit l’âge ou l’expérience.
Sans colle, les éléments (tête, corps, bouche, lunettes, moustache, casquette, queue…) sont amovibles et interchangeables, renforçant à la fois la structure et le jeu.
L’Origazoom invite à la créativité, l’inventivité, l’engagement par le jeu, le développement des sens.
Chaque participant devient acteur, chaque figurine raconte une histoire.
Aucune règle de genre, d’origine ou de nationalité : l’œuvre laisse place à la rencontre, au questionnement, au partage.
Ce n’est pas une œuvre fermée, c’est une œuvre à continuer.
Dans un monde où les écrans occupent une grande partie du quotidien, l’Origazoom offre une pause créative, un temps de qualité à partager en famille.
Le site officiel : origazoom.fr
Les auteurs : Lionel Fixaris et Roxane Renaud
Origazoom® est une marque déposée à l’INPI – N° 5119179
L’Origazoom est une œuvre artistique de street art sur feuille A4, qui se transforme par le pli en une sculpture, sans colle, sans ciseaux et sans générer de déchets.
Depuis 2022, avec Roxane Renaud, artiste et créatrice d’événements culturels, nous développons l’univers narratif des Origazoom à travers :
Les Aventures des Ori,
des livres et pochettes d’activités,
des alphabets des Ori,
le jeu Trouve mon blaze !
Ces projets sont pensés comme outils pédagogiques pour les structures scolaires, artistiques et culturelles, imprimés sur papier écologique avec des encres naturelles.
Depuis 2023, l’Origazoom a été présenté dans différents contextes (ateliers, expositions, événements culturels), où il a rencontré un public large et curieux. Son originalité et sa capacité à rendre l’art accessible lui ont valu une reconnaissance croissante, notamment dans les domaines de la création, de la pédagogie et de la médiation culturelle.
Aujourd’hui, l’Origazoom est considéré comme une invention à la fois artistique et pédagogique, portée par une vision moderne de l’art accessible.
Comme tout projet artistique, votre contribution est la bienvenue.
Entrez dans le mouvement, partagez-le : c’est la meilleure façon de le recycler !
Retrouvez l’ensemble des écrits et projets sur nos sites internet !
N’hésitez pas à relayer et à créer des liens !
Contactez-nous et téléchargez nos documentations !
Une équipe passionnée et diverse
"Bonjour Madame, Un grand merci pour ce retour ! Nous sommes très satisfaits de cet atelier. Ce fut un réel succès, en termes de contenu et de fréquentation. Une très belle manière de commencer les vacances d’automne 😊. Nous gardons bien entendu votre contact et n’hésiterons pas à faire de nouveau appel à vous lorsque l’occasion se présentera ! Je laisse Warda vous transmettre les photos. En vous souhaitant une excellente journée, Au plaisir."
Mme WOLANIN Olivia
Responsable associée du réseau des médiathèques - Villejuif (94) France
"Merci pour l’atelier du 03 février 2024 avec Roxane et Lionel. Le respect de l’autre, la sensibilité de l’approche, l’ouverture d’esprit font du bien. Cette activité intergénérationnelle est plus complexe qu’elle ne semble l’être. On découvre des facettes de notre personnalité, on ose s’ouvrir à autre chose. Une autre qualité de cet atelier est qu’il permet l’échange avec les autres participants. « La critique est facile mais l’art est difficile ! » Il s’agit bien d’un art, avec une maîtrise du trait, de l’harmonisation des couleurs. A quand un nouvel atelier ?"
Marie-Paule
Meaux (77), France
"Bonjour Roxane, bonjour Lionel. Vu le succès et l’intérêt collectif que vous avez su générer, je suis sincèrement heureuse d’avoir répondu favorablement à votre mail de 2023 ! Merci pour votre humanité, la simplicité avec laquelle vous savez rassembler et aiguiser les curiosités. Bravo encore pour avoir semé des graines riches et fertiles dans les esprits et les cœurs de tous les participants ! Je vous souhaite une pleine réussite dans votre participation au concours Lépine ; nous sommes fiers d’avoir pu vous convier à Rognes avec toute l’humilité dont vous avez fait preuve. A très bientôt pour une prochaine collaboration, Bien chaleureusement, Bien cordialement"
Véronique GILHET-JASKARZEC
Médiathèque Rognes (13840 Rognes)
Une invention accessible et universelle
